Madinat Al-Zhara

 

Nos encontramos ante una imagen arquitectónica delante islámico en Córdobas, mas concretamente ante una nave de Madinat al-Shara. El Salón Rico es la parte mas importante del todo el complejo de Madinat al-Zhara.

     Nos encontramos con arcos de herraduras con la proporción  de tres parte de alto por cuatro de ancho y el capitel de avispero.Uso constante de arcos de herraduras califalcon policromía bicolor y con la tan característica alternación de dovelas en rojizo. Los arcos están sostenidos  por columnas de mármol  que alternan los tonos rosados con los azules claros, produciéndose de este modo un curioso juego de colores. Los fustes de las columnas aparecen rematados por los característicos capiteles de avispero.

  El salón rico no es propiamente un único espacio diáfano, tal y como su denominación nos puede llevar a creer, sino que en realidad se trata de un conjunto de espacios y salas compartimentadas, formando todas ellas en conjunto la morfología de un único salón dividido por arcadas. Estructuralmente, la sala tiene planta basilical de tres naves longitudinales con otra transversal en su entrada que hace las veces de pórtico, con unas medidas exteriores de 38 x 28 metros. Las cabeceras de estas tres naves longitudinales aparecen rematadas por arcos ciegos de herradura, en uno de los cuales, el central, se supone que estaría situado el trono desde donde el califa dirigía el ceremonial palatino. El eje central del conjunto es la nave central longitudinal, separada de las restantes naves laterales por un conjunto de seis arcadas de herradura a ambos lados, mientras que de la transversal, se separa por tres arcos también de herradura. Junto a estas tres naves centrales y en paralelo, flanqueando ambos lados, se sitúan dos naves exteriores divididas en tres cámaras de desigual tamaño.

  Este salon era el centro de recepcion de las visitas del califa, de fiestas, ceremonias y recepciones con embajadores extranjeros y salon del trono. La contruccion del salon Rico duro tres años. Nos encontramos tecnicas persas y egun las invetigaciones se edifico entre losaños 953 y 957.

Frontal del altar con los martirios de San Quirze y su madre Santa Julita

Nos encontramos ante una obra pictórica perteniciente al Arte Románico. Esta pintura es de autor desconocido ( aunque se le atribuye a un denominado taller de La Seo de Urgell ) y fue realizado probablemente muy a comienzos de siglo XII. Este frontal del altar  fue hecho con la pintura al temple sobre la tabla y podemos observar que se encuentra en un excelente estado de conservación. 

La pintura representa unas narraciones piadosas que son las siguientes:

El atroz martirio al que fueron sometidos ambos santos durante la persecución contra los cristianos desarrollada en tiempos de Diocleciano. De tales hechos existen diversas tradiciones, en ocasiones con argumentos divergentes. Pero siguiendo el relato que nos ofrece la misma pieza, podemos resumir señalando que Julita, apresada en la ciudad de Tarso junto con su hijo Quirce (o Quirico) de tres años de edad, se negó a prestar pleitesía al emperador, por lo cual ella y su hijo fueron conducidos al martirio, que es lo que nos narra el autor, un conjunto de tormentos casi indescriptibles: inmersión en un caldero de aceite hirviendo, cuchilladas diversas, martilleo de clavos en el cráneo y, si no fuera suficiente, aserrado final del cuerpo hasta deshacerlo en diminutos trozos.

En el frontal, las cuatro escenas laterales nos describen las escenas del martirio organizadas en cuadrados, a modo de viñetas. El centro de la pieza se reserva para una verdadera almendra mística en la que la habitual imagen de Jesús ha sido sustituida por la madre y el hijo, aureolados de santidad. Las virtudes de su pasión les hacen acreedores de este lugar tan destacado.

El tratamiento de cada escena presenta los típicos rasgos de la pintura románica de esta zona geográfica: el alargamiento de las figuras y la simplificación de los volúmenes, los fondos planos y la ausencia de toda perspectiva, los colores bien definidos y el silueteado de cada figura mediante líneas dibujadas en negro. Pero el artista ha querido que al espectador no le pasen desapercibidos los dolores que padecieron ambos santos a lo largo de su martirio y, al mismo tiempo, la resignación cristiana con la que los soportaron. Ni la sierra que atraviesa el cuerpo en vertical, ni los clavos que penetran en la cabeza, ni las espadas que hieren la carne, ni siquiera el caldero con las vistosas llaman que calientan el aceite que contiene en su interior... nada de ello hace dudar de su fe a estos mártires, de quienes más bien podría decirse, a juzgar por las escasas expresiones de su rostros, que ya son conocedores de que la gloria eterna se abre para ellos tras estos suplicios.

Ya hemos dicho que la tradición cristiana nos narra que, una vez muertos, los cadáveres fueron despedazados en fragmentos diminutos y luego esparcidos a los cuatro vientos, para que nadie pudiera recogerlos y darles sepultura. Y concluye que un ángel se ocupó de tal tarea, de modo que los cristianos pudieron proceder al enterramiento y posterior veneración de sus cadáveres. Y así nos los muestra nuestro anónimo artista: triunfantes, felices y santificados. puestos en el frontal del altar de una iglesia con sus nombres bien visibles, para que sirviesen como ejemplo a los humildes cristianos del lugar.

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No importa si el suplicio fue recibido por uno u otro santo, aunque parece que todas las escenas, menos la del caldero (obviamente) hacen alusión a la santa y no a su hijo. El caso es que la historia acabó bien. Con los dos en el cielo. No era para menos. Esta obra procede de la iglesia leridana de San Quirze, de Durro en España. Mide 100 x 129 cm y se encuentra en el Museo Nacional de Arte de Cataluña, España.

Abadía de Cluny  III

Nos encontramos ante una obra arquitectónica perteneciente al Arte Románico.

La distribución que tenía el monasterio en el siglo XII tiene como base el plano de Sengal del siglo IX.

El centro de la vida monástica era la gran iglesia, una de las más grande del mundo cristiano con cinco naves, dos transeptos y un gran ábside en la cabecera. A los pies del templo se hallaban los establos, un edificio en forma de "L" que tenía a continuación la fábrica de conservas y las letrinas. El claustro y la zona capitular eran los otros centros de la vida en el monasterio, alrededor del claustro estaba el refectorio, los dormitorios, la cocina, el almacén y la panadería. Más alejados del conjunto monástico se encontraban el hospital y la hospedería. 

Este monasterio esta situado en una región de Borgoña en Francia perteneció al duque Guillermo de Aquitania que cedió unos terrenos para que el monje Bernon  fundase el monasterio en el siglo X.

La abadía benedictina de Cluny fue la casa matriz de los monjes cluniacenses, ejerciendo el control espiritual sobre 1450 prioratos y cenobios en Europa. Su iglesia se amplió tres veces para albergar la creciente avalancha de religiosos que ingresaban en su comunidad. En 927 se consagró el primitivo templo, llamado Cluny I, y en el 981 ya se había demolido para erigir en su lugar Cluny II. La insuficiencia motivó que en 1088 el abad Hugo de Semurencargara al monje arquitécto Gunzo y a su colaborador Hézelon la Ecclesia Maior de Cluny III, que se convertiría en el establecimiento monástico más fastuoso de la Edad Media. Se concibió con doble transepto y una gigantesca cabecera con deambulatorio interior, desde la que se accedía a una corona de absidiolos con altares para celebrar misa. Una solución que tendrá resultados incalculables en la historia del arquitectura, proyectándose a las iglesias románicas de peregrinación y a la típica girola gótica con capillas radiales. En la Revolución Francesa se destruyeron la mayoría de los edificios monásticos ya que para los ilustrados Cluny suponía un símbolo de poder eclesiástico, solo se conserva en pie el brazo sur del transepto. 

Más información : http://es.wikiarquitectura.com/index.php/Abad%C3%ADa_de_Cluny

Cúpula de Mocárabes de la Sala de los Abencerrajes (1363)

           

Sala de los Abencerrajes :    

Historia

 En la época nazarí, (dinastía musulmana que dominó el Reino de Granada desde 1238 hasta el 2 de Enero de 1492) existían en Al-Andalus una serie de familias o clanes, que se enfrentaban unas con otras, una de estas familias eran los Abencerrajes.
Aixa era la esposa del rey musulmán Abu-I-Hasan Alí, conocido como Muley Hacen, sobrina de Muhammad IX y madre de Boabdil el Chico. En el harén existía una cautiva cristiana llamada Isabel de Solís, que era hija del Alcalde de Martos, el rey se enamoró  y convertida al Islam se casó con ella y tuvieron dos hijos, repudiando de esta forma a Aixa. Esta situación era considerada por los Abencerrajes como un ultraje a Aixa, intentaron derrocar al monarca y a sustituirlo por su hermano Muhammad ibn Saad al Zagal, pero la conjura fracasa en 1470, gracias a la astucia del rey, quien logra la obediencia y sumisión de su hermano. Como consecuencia, una terrible represión de Muley Hacen, diezma a la familia Abencerraje, según escritos, fueron asesinados en esta sala y que por ello lleva su nombre. El resto de la familia de los Abencerrajes huyeron a Castilla. Fue la más trágica historia ocurrida dentro de este lugar. El hecho tiene todas las características de la  verdad y la fidelidad histórica. El reinado de Muley Hacen responsable de haber provocado el declive de la dinastía nazarí, fue cruel y violento, hasta el punto de que Aixa temiera por la vida de su hijo Muhammad XII, llamado Boabdil el Chico. Pasado el tiempo en rey Muley Hacen, abdicó en su hermano Al-Zagal, y se retiró al exilio con su esposa y sus dos hijos. Existen muchas leyendas relacionadas con este rey  y estos hechos, de forma, que en parte se mezcla lo real con la imaginación.
En la fuente que se encuentra en el centro de esta sala, aparecen unas manchas, que según la leyenda, se deben a la sangre derramada por los Abencerrajes, cuando fueron ejecutados en ella.

    

La Sala   

 Se encuentra en el recinto monumental de la Alhambra de Granada, concretamente pertenece a una de las salas del famoso Patio de Los Leones. Al entrar en ella nos encontramos con dos arcos separados por un corredor que comunica con el piso alto. La fuente se encuentra en el centro de la sala principal, que consta de un carrilito por donde pasa el agua hasta desembocar en la misma fuente del Patio de Los Leones. Esta sala tiene en sus partes laterales dos alcobas, que se accede a ellas bajo unos bellos arcos, las columnas donde se apoyan son cilíndricas y las rematan unos capiteles policromados en azul. En todo el conjunto tanto en los muros como en el intradós de todos los arcos está ricamente decorado con elementos de lacería, ataurique y temas epigráficos del Corán. Se caracteriza por tener una impresionante bóveda adornada con mocárabes, (los mocárabes son prismas yuxtapuestos de yeso, uno al lado del otro, que parecen estalactitas) y por ser una de las más bellas de este estilo, sus yeserías penden del techo de forma que parece una inmensa estrella que tenemos encima de nuestras cabezas, todavía conserva parte de la preciosa policromía primitiva que la decoraba. Le dan empuje a esta bóveda ocho pechinas también de mocárabes. Entre las pechinas y la cúpula existen unas  ventanas que dejan pasar una suave luz, dándole un aspecto mágico.

Enlaces :
Sala de los Abencerrajes

www.alhambra-patronato.es/index.php/Sala-de-los-Abencerrajes/163/0/‎

Jardines del Generalife (1273-1302)

      

 El Generalife es la villa con jardines habitada por los reyes musulmanes de Granada como lugar de descanso, situado en la ciudad de Granada, España. Fue concebida como villa rural, donde jardines ornamentales, huertos y arquitectura se integraban, en las cercanías de la Alhambra. El origen del nombre está discutido. Algunos abogan por Yannat al-Arif como Huerta del Arquitecto, o "Jardín del arquitecto" aunque pudo significar El más excelso jardín. Ese huerto real era común en las cortes hispano-árabes y es fruto de las reformas y añadidos que le aportaron los diferentes sultanes. Por sus elementos decorativos más antiguos, el palacio debió de construirse a finales del siglo XIII por el segundo sultán de la dinastía nazarí, Muhammad II(1273-1302). Fue declarado, junto con la Alhambra, Patrimonio de la Humanidad por la Unescoen 1984. 

El Generalife está situado fuera de las murallas de la Alhambra, al este, en la ladera del Cerro del Sol. Fue finca de recreo de los sultanes nazaríes pero también utilizada para su explotación agrícola. En el período medieval tenía al menos cuatro huertas y la residencia es un palacio al que el visir Ibn al-Yayyab llamó la Casa Real de la Felicidad.
Es de estilo árabe nazarí y está situado en el lado septentrional de la Alhambra. En la época de su construcción, estaba situado fuera del perímetro de la Granada musulmana, y carecía de comunicación directa con la Alhambra, siendo su acceso principal el camino del Barranco Aikabia, la actual Cuesta de los Chinos, que ascendía desde el río Darro. 
 

   

Acceso a los jardines del Generalife : 

El Generalife tuvo en su momento tres vías de acceso, una proveniente de la Alhambra, destinada al sultán y su séquito, otra se situaba hacia el extremo sureste, próxima al pabellón de entrada, y una tercera en el norte, por el llamado Postigo de los carneros.

El acceso se efectúa hoy día por los denominados Jardines nuevos y el Paseo de los Cipreses, fruto del saber hacer de Francisco Prieto Moreno, que fueron iniciados en 1931, y en los que creó una concatenación de espacios abiertos formados por cipreses que, por medio del arte topiario, figuran arquitecturas. Los espacios confinados reproducen modelos de patios de la Granada nazarí. La sabia combinación de los referentes históricos y la tradición granadina  hace de los Jardines Nuevos un lugar destacado, que muchos consideran ya inseparable de los palacios a los que anteceden. En 1954 se inauguró un auditorio al aire libre, fundamentalmente utilizado para las funciones de danza de los Festivales de música y danza de Granada.
A continuación de los jardines mencionados, se accede al Generalife a través de dos patios de entrada al conjunto arquitectónico nazarí, que, al estar edificado en una ladera, y siguiendo una composición  que será la base de muchos cármenes granadinos, se escalona en estrechas franjas separadas por muros de contención. Así, los alarifes crearon una serie de espacios recoletos e íntimos, características comunes en la arquitectura musulmana, pero también volcados a las excepcionales vistas de la ciudad y la Alhambra.
El primer patio al que se accede es el llamado del Apeadero, por tener un banco junto al muro del fondo preparado para la descabalgadura. El segundo, situado más alto sirve de comunicación por una empinada escalera al Patio de la Acequia.
Patio de la Acequia :

    

Responde al esquema árabe de patio cuatripartito  de origen persa y de gran tradición en Andalucía, pero condicionado por la disposición eminentemente longitudinal obligada por el terreno y potenciada por la presencia de la Acequia Real, que llevaba el agua al resto de los huertos y posteriormente a la Alhambra. De esta manera, el otro brazo de la cruz queda tan sólo insinuado por una interrupción en la vegetación, y una fuente baja en el cruce de ambos. La acequia está cuajada con dos filas de surtidores que cruzan sus chorros de agua de forma espectacular, que fueron añadidos en el siglo XIX. No hay que olvidar, que aunque el Generalife es, al igual que la Alhambra, una construcción eminentemente musulmana, la influencia cultural cristiana de sus concepciones arquitectónicas siempre fue de gran importancia: con anterioridad a 1492, por el constante trato con los reinos vecinos y el aislamiento respecto al resto del islam, y posteriormente, por el uso y adaptación de los espacios a las concepciones occidentales llevados a cabo por sus distintos dueños y habitantes. Otro ejemplo de lo anteriormente dicho es la apertura a lo largo del patio de un amplio mirador ya en época cristiana.

Enlaces :
Jardines del Generalife
Patronato de la Alhambra y Generalife

Mihrab de la Mezquita de Córdoba

Se trata de una obra perteneciente al arte islámico. Se encuentra en la Mezquita de Córdoba, obra de marmolería  labrada por Bedr, Nasr, Fatah y Taric, concluida en el año 965, y decorada en el año 966 con mosaicos bizantinos, en la etapa del califa al-Hakam II. Las cuatro columnas que embocan el arco de herradura proceden del anterior mihrab de Abd al-Rahman II.

El mihrab es un nicho o hornacina, una pequeña habitación, que marca en las mezquitas el sitio donde tienen que mirar los que oran. El mihrab se encuentra en el muro de la quibla, orientado hacia La Meca.

La característica hornacina labrada en el muro de la quibla para hacer de mihrab toma en la Mezquita de Córdoba forma de octógono cubierto por una pequeña cúpula en forma de concha, sujetada con seis arcos polilobulados. Al mihrab se accede a través de un gran arco de herradura con su correspondiente alfiz, sobre el que se observan una serie de arcos polilobulados que encuadran una decoración vegetal, realizada en mosaico sobre fondo de oro. El alfiz y la serie de arcos tienen entre sí una amplia franja con inscripciones en letras cúficas, donde se pueden leer citas tomadas del Corán. Las jambas del arco de herradura se revisten de dos grandes losas de mármol decoradas con ataurique. Para la realización del programa decorativo, se hizo venir de Constantinopla un grupo de expertos artesanos. Ante el mihrab encontramos una de las características cúpulas califales que decoran la maksura de la mezquita.

Mezquita : Planta y transformaciones.

La Mezquita de Córdoba ha sufrido grandes transformaciones a los largo de los siglos, las cuales vamos a hablar a continuación al igual que hablaremos también de su planta actual.

Tras la llegada de los musulmanes en el 711 a.c. Abd al-Rahman I decidió construir la mezquita encima de la Basílica de San Vicente. Fue iniciada su construcción en el 786 constaba de 11 naves con 12 tramos cada una de estas mismas, la central un poco más ancha que las demás. Luego Mohamed I construyo la puerta de San Esteban y Hisam construyó el primer alminar de la mezquita.

En el 833 Abd al-Rahman II inicia la primera ampliación de la mezquita porque le hacia falta más aforo y lo hizo tirando el muro de la qibla y ampliando las 11 naves iniciales con ocho tramos más cada una. En el interior hace una superposición de arcos de herradurasobre columnas con capital de pencas que soportan arcos de medio punto sobre pilares. Con esta técnica se eleva el techo y con la elevación del techo entra mucha más iluminación. También cerró el patio. Abd al-Rahman III amplió el patio, derribo el minareteantiguo y construyó uno nuevo en su lugar.

AlhakénII tira el muro de la qibla de Abd al-Rahman II y contruye uno con doble muro, construye otras 11 naves con doce tramos y también construye los cuatro lucenarios con cúpulas. Aparecen nuevos arcospolilobulados y entrecruzados. Los materiales empiezan a ser labrados con capiteles de penca, en el mihrab se abre una habitación con una cúpula en forma de concha. El mosaico aparece en las cúpulas y laportada del mihrad.

Almanzor hizo la ampliación más extensa de todas. No pudo seguir ampliando hacia el rió Guadalquivir y tubo que seguir ampliando hacia el otro lado. Amplió hacia al este 8 naves que descentra el mihrab. El la única del mundo que lo tiene. En los arcos las dovelas son solo cromáticas y no de materiales ya que todas son de piedra caliza. Esta reforma es la actual, por lo tanto la planta consta de 19 naves, con el mihrab descentralizado, con varias cúpulas y una planta basilical. Por último levantaran una construcción gótica en la sala de oración para convertirla en catedral.

En 1236 con la conquista de Fernando III se convertirá en catedral levantando una construcción gótica en el centro del la sala de oración.

Fuentes: http://es.wikipedia.org/wiki/Mezquita-catedral_de_C%C3%B3rdoba

          http://quhist.com/ampliaciones-cambios-mezquita-de-cordoba-en-la-historia/