Naveta dels Tudons

Nos encontramos ante una obra arquitectónica, concretamente con la Naveta dels Tudons localizada entre el 2000 y el 800 a.C. La encontramos en Ciudadela en Menorca. Pertenece a la arquitectura ciclópea de las Islas Baleares.

Las navetas, así llamadas por el parecido que guardan con un barco invertido, son construcciones longitudinales con fachada de acceso plana y ábside semicircular. Este modelo era utilizado dentro y fuera de los poblados de las islas Baleares como casa de los vivos y casa de los muertos. Las “navetas de habitación” fueron viviendas domésticas de uso familiar, con un espacio interior habitable de unos 70 metros cuadrados, presidido por el hogar y el molino de piedra. Las “navetas de enterramiento” son sepulcros colectivos que constan de un pasillo que finaliza en una o en dos cámaras sepulcrales.

En esta obra arquitectónica el material empleado es la piedra. Está compuesta por 14 metros de longitud, 6'5 metros de anchura y 4'30 metros de altura.

En la arquitectura ciclópea de las islas Baleares también podemos destacar los talayots que fueron torres-vigías aisladas o integradas en el circuito amurallado de los poblados, cuyo interior se aprovecha como depósito para almacenar y redistribuir la carne. También podemos destacar las taulas, por su parte, debieron estar relacionadas probablemente con prácticas ceremoniales. Ello se deduce de las ofrendas de animales sacrificados que se han encontrado a su alrededor y la hoguera que ardía delante; están formados por un soporte vertical y otro horizontal, que se eleva en la zona principal del asentamiento.

 

Cámara de ofrendas de la tumba de Nefertari

Nos encontramos ante una obra pictórica, concretamente con la cámara de ofrendas de la tumba de Nefertari, localizada en el Valle de las Reinas en Tebas. Situamos esta obra en 1265 a.C.

Esta obra es una pintura parietal, pintada en la cámara de ofrendas de la tumba de Nefertari, esposa de Ramsés II. En el muro izquierdo escena y fórmula escrita de la petición de Nefertari a Thot, de cabeza de ibis, dios de la escritura y del saber, para que le proporcione tinta y recado de escribir que necesitará en el otro mundo. En la otra pared la reina hace una ofrenda de paños y pieles a Osiris.

Esculturas y pinturas se concibieron para decorar tumbas y templos. Las imágenes de los dioses y los faraones tendieron al hieratismo, mostrando mayor vivacidad las escenas civiles. Los materiales utilizados fueron basalto, granito, caliza y madera: y la policromía quedó estandarizada en carnaciones tostadas para los hombres y amarillentas pálidas o rosadas para las mujeres. Las pelucas eran negras y las vestimentas blancas.

Los egipcios se distinguieron de las demás civilizaciones fluviales contemporáneas por buscar deliberadamente el canon de belleza ideal del cuerpo humano. Sintetizaron tres conceptos: la armonía de las proporciones, la ley de frontalidad y la visión rectilínea. Estos fundamentos se consideraban de origen divino.

El cuerpo humano debía estar armónicamente proporcionado, ofreciendo un acorde perfecto entre sus partes. Luego, decidieron que el puño del módulo regulador y codificaron la longitud perfecta del individuo en 18 puños distribuidos de la siguiente manera: 2 para el rostro, 10 desde los hombros hasta la altura de las rodillas y los 6 restantes para las piernas y los pies.

El segundo precepto inmutable de la plástica egipcia fue la ley de frontalidad. Como bien podemos obsevar en nuestra pintura los hombros y las caderas de las imágenes representadas presentan una línea recta.

La tercera de las normas, llamada visión rectilínea, afectó solo al relieve y a la pintura. Para los egipcios, todas las figuras estaban compuestas a partir de cuatro puntos de vista: uno frontal, otro dorsal y dos laterales. El resultado fue un plano en el que se insertaba de frente, el ojo y el tronco, y de perfil, la cabeza y las extremidades.

Estatua Sedente de Kefrén

Estatua sedente de Kefrén (2558-2532 a.C.)
Diorita.168 cm. Museo Egipcio, El Cairo.

    

    Nos encontramos frente a una escultura de bulto redondo, se trata de la estatua del Faraón Kefrén y aparece de forma sedente, Además en el asiento donde aparecen a sendos lados unos bajorrelieves a modo decorativo, donde se pueden apreciar entrelazadas la flor de loto y el papiro que simbolizan la unión del alto y el bajo imperio.

    La estatua, está esculpida en piedra, más concretamente diorita y se nos muestra sin policromar pudiéndose observar el color natural de la roca. En el acabado, la escultura presenta suaves líneas curvas aunque predominan las rectas, el modelado suave, produce en la persona que la contempla una sensación de armonía, además al estar el material pulimentado se produce también una sensación de suavidad. Al aparecer la escultura con una gran peana y de forma tan hierática, produce una sensación de mucho peso.

    Por las formas de la escultura, podemos ver que estaba pensada para su visión frontal, con el pulimentado de la superficie, tenemos también que tener en cuenta que el efecto de la luz sobre la escultura produciría un brillo en esta.

    La línea de composición de la escultura es vertical al destacar el hieratismo predominante en ella, los relieves al ser simplemente una representación de elementos vegetales entrelazados carecen de expresividad más allá de la simbología antes mencionada. Observamos como además se trata de una representación del faraón en reposo al aparecer sentado, aunque se puede observar la predominancia de la tensión en su gesto y posición. Podríamos apuntar además hacia una idealización o más concretamente una deificación de la figura del faraón.

    En otro orden de cosas, podemos ver como en esta escultura se pueden apreciar los dos parámetros usados en la escultura egipcia, en primer lugar una proporción de dieciocho puños en las medidas, así como la ley de frontalidad que nos invita a contemplar ka escultura solo de frente apareciendo en una linea recta hombros y caderas.

       

Planta y alzado de la cueva del romeral antequera

La imagen que vamos a comentar es una arquitectura megalítica.









Representa el dibujo de una sección de una construcción megalítica. El título de ésta es la cueva del Romeral, situada en Antequera cuyo autor es desconocido. Esta construcción la podemos situar en la época del Megalitismo, concretamente en el 3.000 a.C. La tipología de este edificio es funeraria ya que se trata de un sepulcro de corredor.

Ofrece una cámara mortuoria circular otholos a la que se accede a través de una galería. En la tumba de cámara y corredor se añade a la estructura dolménica un pasillo de acceso, normalmente más bajo, también adintelado. En el caso de que se trate de un tholos, se construye con aparejo de mampostería en seco y la cubrición se cierra por aproximación de hiladas. En ocasiones se recurre a una solución mixta combinando ortostatos y mampostería. La primera galería del Romeral tiene 23,50 metros de largo, 1,70 metros de ancho y 1,85 de alto, desembocando en una primera sala circular de 5,20 metros de diámetro y 4 de alto. De ella parte un pequeño pasillo que termina en una segunda estancia circular de 2,30 metros de diámetro, y 2,40 metros de alto, en la que se conserva parte de una losa horizontal que pudo hacer las veces de altar de ofrendas. La cueva está construida en el interior de un montículo artificial, con pequeñas lajas de piedra caliza que forman una menuda mampostería, junto a grandes bloques; las salas circulares presentan cúpulas de aproximación de hiladas con una gran losa en su centro, mientras que los corredores lo hacen directamente con grandes lajas de piedra.


La arquitectura megalítica, eran construcciones impresionantes por el tamaño de los elementos que componen la figura, megalítica significa gran piedra. Su arquitectura se basaba en funerarios y prácticas religiosas, por eso se centran en hacer tumbas, cuevas, entre otros.

Entre sus monumentos, están los siguientes:

Dólmen: Es un monumento, formado por dos grandes losas de piedra que soportaban una piedra plana, algo como un techo.

Menhir: Es una piedra recta y alargada, ubicada en forma vertical, es de gran tamaño.

Naveta: Era un sepulcro colectivo, formado de piedras en técnica ciclópea, está técnica quiere decir que estaba construida sin cemento.

Talayot: Es una construcción en forma de torre, era un momento funerario.

Taula: Era un cementerio en forma de herradura y en la parte de arriba tiene una piedra central, parecida a una mesa. Por esto se llama "Taula", en catalán significa mesa.

Crómlech: Formado por piedras clavadas al suelo, formadas en algo circular, cercando un territorio.

Mastaba - Alzado y corte transversal

Nos encontramos ante el alzado y el corte transversal de una mastaba, que son las primeras tumbas conocidas en la arquitectura egipcia.

Como apreciamos en la imagen, la mastaba tiene forma trapezoidal, y su base es rectangular. Las mastabas, se construian con adobe, que eran ladrillos de barro, y posteriormente con piedras. Esta construcción tiene dos niveles: el subterráneo, con la cámara sepulcral a la que se accedía a través de largos pozos verticales, que se cegaban después de depositar la momia y el nivel superior, en el que estaba la capilla, que imitaba la casa del difunto, donde los familiares podían pasar para depositar ofrendas, con una o varias "falsas puertas" decoradas con relieves, situadas en la parte oriental, que servían para indicar al espíritu, al doble del difunto, el lugar por donde debía salir o entrar al edificio. Las más suntuosas disponían de varias salas ricamente decoradas. Con el paso del tiempo, esta construcción se fue haciendo más compleja y se añadieron más salas, escaleras, trampas para saqueadores, etc., llegando algunas a medir cincuenta metros de largo y seis o siete de altura. Las más monumentales sirvieron de sepultura para la nobleza, clases dirigentes y personas de alta posición social, incluso de algunos faraones.

Una mastaba está constituida por una capilla, un pozo, una falsa puerta y una cámara funeraria. La capilla presenta forma de tronco piramidal (paredes inclinadas hacia una parte superior de menores dimensiones que la base), cuya longitud era de cuatro veces su anchura; el pozo es el recorrido que descendía hasta la cámara funeraria; la cámara funeraria es el lugar donde es introducido el sarcófago del fallecido; por último, la falsa puerta que servía como acceso simulado y que solía decorarse con el retrato del difunto.
Como las mastabas, tambien tenemos dos tipos de tumbas mas, que son las piramides y los hipogeos.

Las pirámides eran tumbas reales y su construcción solo tuvo lugar en el Imperio Antiguo. Solo se enterraban faraones en las grandes pirámides. A veces alrededor de una de ellas, vemos pequeñas pirámides subsidiarias para las esposas del faraón, miembros de la familia real o de la corte.

Dentro de algunas de las pirámides, encontramos paredes enteras llenas de jeroglíficos, a los que llamamos "Textos de las Pirámides"

También en el Imperio Antiguo los altos dignatarios se hacían construir tumbas que se llamaban Mastabas.Mastabat, es una palabra árabe que vale para designar un banco de madera donde exponer la mercancía para su venta en el mercado. Estas tumbas en forma de pirámide truncada debían parecerse a los puestos de venta de los mercados, y los árabes las llamaron asi. Tenían varias salas, entre ellas, la cámara funeraria.

Una característica de las mastabas eran las estelas llamadas de "falsa puerta". Esto era la representación en bajorrelieve de una puerta muy alta y estrecha, con una especie de persianilla, también en piedra, arrollada en la parte superior del dintel. Estas "falsas puertas" tenían por finalidad que el alma del difunto pudiera salir del sepulcro por medio de fórmulas mágicas. Esta representaba la puerta por la cual volver al mundo de los vivos.

También en las mastabas se decoraban las paredes con ofrendas para el alma del difunto. En estos paneles de bajorrelieve se representan todas las cosas que se ofrecen al alma del fallecido. Los egiptólogos les llaman a esta relación de ofrendas "el menú", pues siempre consta de miles de panes, de cervezas, de ocas, de frutas, de rollos de lino, de aceites, etc.

Las mastabas mejor conservadas se encuentran en la necrópolis de Saqqarah, cerca de El Cairo.

Los hipogeos (Hipo = mucho, geo = tierra) son tumbas excavadas en la roca, o enterradas bajo tierra. Los egipcios se enterraron en hipogeos a partir del Imperio Medio. Pero el mayor auge de los hipogeos se dio en el Imperio Nuevo. Tanto los faraones, como la gente común se enterraban en agujeros excavados en la roca, o perforados en la tierra.

Los faraones se hicieron construir fastuosos hipogeos, de muchos metros de longitud y profundidad. Las paredes estaban bellamente decoradas con pinturas relativas a la vida en el Más Allá, y a la acogida que los dioses dispensaban al difunto. Casi todos estos hipogeos reales están en el Valle de los Reyes, en la orilla occidental del río.

AVENIDA DE ESFINGES

Nos encontramos ante una obra de caracter arquitectonico entre los templos de Luxor y el de Karnak, a lo largo de unos tres kilómetros se tiene una amplia avenida de unos 70 metros de ancho, que une ambos templos, flanqueada por esfinges. Con las excavaciones se encontraron las esfinges de la avenida y se continúa actualmente la tarea. Se estima que hay unas 1400 esfinges, y hasta la fecha se han restaurado aproximadamente la mitad. Las figuras poseen cuerpo de leon, siendo su cabeza la representacion del faraon NectaNebo I, quien ordeno construir la avenida durante su reinado. Una vez al ano esta avenida era utilizada para una gran procesion a las glorias de las divinidades Amon y Mout. Las esfinges eran símbolo de la realeza, ya que representaban la fuerza y el poder del león, y la vida después de la muerte, motivo por el que aparecen en muchas tumbas en forma de relieve. Durante el Imperio Nuevo se representaron como esfinges a algunos dioses, como Amon.

Podemos hablar de los templos que se diferenciaban en tres tipos:
-Templos abiertos al exterior: fue un logro arquitectónico del imperio nuevo, los mas importantes los que hemos comentado dedicados a Amon por Amenofis IV, sus partes estaban divididas en: avenida de esfinges,obeliscos,pilonos con banderolas,patios,salas hipóstilas y el santuario. Los techos descendían en altura a medida que se avanzaba.
-Semiespeo: Presenta a cielo raso la mitad de sus partes, el mas famoso el de Hatshepsut que fue la única faraona de egipcio.
-Espeo: Tenian una fachada esculpida en roca, con el interior profundizando en horizontal dentro de los acantilados.Podemos hacer referencia a las tumbas como son las mastabas, las piramides y los hipogeos.

LAS PIRAMIDES DE GIZA
Nos encontramos ante una obra de caracter arquitectonico donde podemos ver las pirámides del Valle  Giza, en El Cairo. Las tres pirámides de mayor tamaño corresponden a los faraones Keops, la mayor de todas, Kefrén y Micerinos. 
Estan echas de piedra granítica y caliza transportada desde distintos yacimientos de Sur a Norte de Egipto a través del Nilo. Son obras macizas en las que predomina el muro sobre el vano, pues carecen de aberturas al igual, también carecen de elementos decorativos.
La planta de las tres pirámides es cuadrada, aunque de distintos tamaños y las tres tienen la misma orientación. Junto a ellas aparecen multitud de construcciones, ya que son conjunto funerario que se extiende a lo largo de 150 km. Las pirámides de Keops, Kefrén y Micerinos (padre, hijo y nieto) pertenecen a la IV dinastía.
La pirámide de Keops es la más espectacular, situada en el enclave de datos geográficos, matemáticos y astronómicos precisos. Se orienta hacia los puntos cardinales y tiene 146 m de alto y más de 200 m de largo. Tiene forma piramidal formada por sillares gigantescos y de hileras inclinadas hacia el centro. En el interior tiene tres cámaras sepulcrales de tres partes sucesivas: la primera excavada en una roca y con acceso a través de una rampa, se abandonó para construir la segunda, la llamada cámara de la reina. Finalmente se construyó la tercera en el centro de la pirámide a la que se accede por un corredor descendente. Tiene galerías que comunican con el exterior y la puerta en el lado norte que se cerraba con losas de piedra.

La pirámide de Kefrén es de menor altura pero de mayor superficie por lo que su ángulo de inclinación es mayor, conserva parte del revestimiento calizo en la cúspide y tiene una sola cámara sepulcral a ras del suelo y alineada en el eje vertical de la pirámide. Es más maciza que la de keops y tiene varios templos junto a ella.

La pirámide de Micerinos es de tamaño  muy inferior a las otras y se conserva en peor estado. Tiene una sola cámara sepulcral excavada en la roca y templos funerarios anexos.

Este conjunto es un claro ejemplo de la arquitectura de la época, caracterizadas por las formas macizas y geométricas, el papel destacado del muro como único elemento sustentante, la robustez,  el colosalismo de los exteriores frente a los interiores oscuros. Es un conjunto monumental funerario destinado a ser hogar de eterno descanso de los muertos. Además muestra la jerarquizada sociedad egipcia en la que el faraón, de naturaleza divina, está por encima de las personas. El conjunto destaca también por su simbología, pues se erigió siguiendo complejos cálculos matemáticos y astronómicos.

 Existen tres tipos de tumba:

-Las mastabas (3000a.C). Es una piramide truncada,son las primeras tumbas, tienen una entrada en la parte superior que desemboca en un pozo que baja hasta la camara funeraria donde esta el sarcofago del difunto y una capilla adornada con una falsa puerta orientada al este para que el alama del difunto saliera y entrara con libertad.

-Las piramides que ocurren a partir del Imperio Nuevo , son las piramides regulares echas en el 2600a.C que tienen 4 parte con una finalidad funeraria: el templo del valle, a orillas del Nilo llegaba la momia del faraon, una calzada que es el camino, el templo funerario donde se hacian las ofrendas rituales y la piramide.El interior de las piramides contaba con pasillos laberinticos y camaras falsas comunicadas por corredores ascendentes y descendentes. Las pirámides son sin duda el mejor representante el antiguo Egipto faraónico a pesar del breve periodo de tiempo en el que fueron construidos estos edificios, pues tras el final del Imperio Antiguo se abandonó la construcción de pirámides por nuevos tipos de tumbas, como los hipogeos, menos espectaculares pero que buscaban mayor discreción y seguridad a la hora de proteger la morada definitiva de los faraones de los saqueadores de tumbas. A pesar de ello, prácticamente todas las tumbas reales fueron saqueadas desde la antigüedad de manera, que tan sólo, la tumba de un joven faraón olvidado durante siglos, Tutankamon, consiguió permanecer intacta hasta su descubrimiento en 1922.

-Los hipogeos: Conjunto de camaras sepulcrales perforadas en la roca, fueron los sustitutos de las piramides, se ubican en posiciones disimuladas y en una altura arbitraria como la Necropolis del Valle de los Reyes.

Tambien hacemos referencia al templo donde existen los templos abiertos al exterior, los semiespeo como el de Hatshepsut y los espeo como el de Ramses II

Nos encontramos ante una sección del Templo del Dios Lunar Khonsu, en Karnak, que era el prototipo de la arquitectura templaria al aire libre. En esta sección hay distintas partes diferenciadas. Es uno de los ejemplos de la arquitectura religiosa del Imperio Egipcio. Destaca por su buena conservación.

En su entrada podemos ver la Avenida de Esfinges que desemboca en los Pilonos adornados con banderas, despúes un Patio que nos conduce a una salas hipóstilas que solo tenían uso sacerdotal,tras ellas 2 capillas y al final la tronera para la iluminación y ventilación..donde solo entraba un rayo de sol que iluminaba la imagen divina Pertenece a un templo al aire libre, tras este tipo de templos se desarrollaron el Semiespeo( medio templo cerrado) y el Espeo totalmente cerrado. En todas las capillas de este tipo de templos se encontraba Osiris y la imagen titular a la que iba dedicada el Templo. Los templos fueron el gran logro del Imperio nuevo al igual que ocurrió con las pirámides en el Imperio Medio. Destacaron las obras de AmenofisTutmosis y Ramésidas.

La pirámide de Keops

Nos encontramos ante una obra arquitectónica correspondiente al Arte Egipcio. En ella se nos muestra un mapa del interior de una tumba, concretamente la de la pirámide de Keops, en la meseta de Ghize, en Egipto. Está datada entre el 2589 y el 2566 a.C. Fue mandada a construir por el faraón a su visir Hemiunu. Esta, junto con las de Kefren y Mikerinos, es la única maravilla del mundo antiguo que conservamos hoy.

Tiene una base cuadrangular gigantesca cuyos muros son de cierre. Está construida con grandes bloques de granito y caliza y no tiene más soportes que los muros. Los pasillos de su interior son de construcción arquitrabada y tan solo tiene tres entradas de luz, la puerta y dos pasadizos. La pirámide tiene unas dimensiones de 230 metros de base y 146 metros de altura, con forma piramidal.

Podemos ver que tiene dos cámaras en su interior y otra más subterránea. La cámara del Rey se encuentra en el corazón de la pirámide y de esta sube un pasadizo que está alineado con las estrellas del Cinturón de Orión, que representan al dios Osiris. La cámara de la Reina está unos metros por debajo y de ella sale otro pasadizo conectado con la estrella El Perro de Sirius, que representa a la diosa Isis. Debajo de estas se encuentra la cámara subterránea.

Está emplazada en la orilla oeste del río Nilo, pues era el lugar donde se ponía el sol y para los egipcios significaba que era la ciudad de los muertos. Los pasadizos que daban a las estrellas tenían como función la ascensión del faraón al cielo.

Esta obra pertenece a la arquitectura egipcia, que tiene unas características esenciales. Siempre estará relacionada con la religión, pues es la base de la cultura egipcia; son obra de tamaños colosales, como podemos observar en esta pirámide; se emplean unas leyes fijas; se utilizan grande sillares, piedras talladas de manera uniforme; tienen una estructura arquitrabada o adintelada; transmiten sensaciones o ideas por su gran volumen; emplean los contrastes lumínicos; el uso de elementos constructivos como los muros, el uso de la gola egipcia o las columnas, compuestas de una basa, una fuste y un capitel que puede ser campaniforme, lotiforme, palmiforme o Hathórica; y eran decorados con jelogríficos, elementos vegetales y furas de animales.

Dentro de la arquitectura hay una división entre tumbas y templos. Las tumbas pueden ser mastabas, que tienen forma de pirámide truncada con base trapezoidal y que contiene una entrada, un pozo, una cámara funeraria, una capilla y una falsa puerta. Pueden se pirámides que, a su vez, pueden ser escalonadas como la de Zoser, acodada como la de Snefru o las grandes pirámides de la meseta de Ghize. Estas últimas tienen cuatro partes: el templo del Valle, construido en el río; la calzada, que era la vía de acceso al complejo; el templo funerario, que eran los talleres de construcción; y las propias pirámides. En ellas se crearon multitud de cámaras falsas para evitar saqueos. Por último estaban los hipogeos, que eran un conjunto de cámaras sepulcrales construidas en el Valle de los Reyes, de las Reinas y de los Nobles, construidas en el Imperio Nuevo.

Existían también tres tipos de templos: los templos solares, como el de Karnak; el semiespeo, como el de Hatshepsut; o los espeos, como el de Ramses II.

Alineamiento de Carnac

                                                
Nos encontramos ante una obra arquetictónica,concretamente con alineamientos de Menhires(3000 a.C.) que se encuentran en Carnac(Francia).Formado por 11 surcos de piedra,tiene unos 8km de extensión y ocupa unas 40 hectáreas de superficie. Los menhires son grandes trozos de piedra sin labrar,que se mantienen verticalmente al suelo, ya que son introducidas en este para tomar equilibrio.

Aunque a ciencia cierta no se sabe el porque de este tipo de arquitectura, se cree que era arte funerario, que recordaba a personas importantes de la época, y cuanto mas alta fuera la piedra mas importante era la persona a la que recordaban.Se supone que su función era "fijar" al espiritu. El alineamiento de Carnac en su creación contaba con unas 10mil piedras, actualmente ronda las 3mil. Se distinguen 4 tipos de alineamientos; 

- Los megalitos de Kermario son los más grandes, las rocas más altas superan los 7 metros y disminuyen el tamaño a lo largo de 1.200 metros 

- Le Menéc es el alineamiento más numeroso. Son 1.099 piedras en once filas colocadas como soldados o escolares, por orden de altura: las mayores miden 3,7 metros y las menores 90 centímetros.

- Ademas de los 2 restantes, Kerleskan y Le Petit Menec. 

 También se puede dar otra obra arquitectonica formada por menhires como los "Crómlech" que eran circulos de menhires.el mas importante fue el del Stonehenge. A su vez también existen los llamados Dólmenes, que era una especie de tumba donde se depositaba el cuerpo inerte de la persona. 

Este tipo de arquitectura pertenece a la megalitica de la fachada atlantica, que se originó a partir del año 6000 a.C., que primeramente se llamó revolucion neolítica. Destaca que los seres humanos dejan de ser cazadores y sedentarios para producir sus alimentos. Se formaron las sociedades, y se dio paso a la agricultura.

Hesiré

Nos encontramos ante una obra escultórica, concretamente con la figura de Hesiré, realizada entre 2668 - 2589 a.C. , y que se encuentra en el Museo Egipcio, en el Cairo.

Hesiré, es una obra de bajo relieve, sobresale muy poco, se trata de una figura de cuerpo entero, lo cual es una estatua y la posicion en la que se encuentra es de pie. El material con el cual se ha realizado la obra es madera. La obra no está ni estuvo policromada, no ha tenido color. Presenta un modelado suave, ya que no tiene ni salientes ni entrantes. En la imagen de Hesiré, lo que se quiere dar a conocer es la belleza.

Los egipcios partían de que la belleza era una idea que,para hacerse posible, tenía que someterse a un razonamiento deductivo, propio del rigor matemático. según este proceso intelectual, el suerpo humano debía estar armónicamente proporcionado, ofreciendo un acorde perfecto entre sus partes. Luego, decidieron que el puño sería el módulo regulador y codificaron la longitud perfecta del individuo en 18 puños, distribuidos de la siguiente manera: 2 para el rostro, 10 desde los hombros hasta la altura de las rodillas y los 6 restantes para las piernas y los pies. Consecuentemente los escribas del Imperio Antiguo decían que un hombre o una mujer eran "bellos" si medían 18 veces su propio puño y estaban armónicamente proporcionados, con independencia de que su portador fuera alto o bajo, guapo o feo, grueso o delgado.

La ley de frontalidad consistía en representar recta la línea de los hombros y de las caderas. Ello premitía dividir verticalmente la figura en dos mitades, que se solapaban, sin desviarse del eje central.

La tercera de las normas, llamada visión rectilínea, afectó sólo al relieve y a la pintura, quedando al margen de esta fórmula las estatuas exentas por estar concebidas en tres dimensiones. Para los egipcios, todas las figuras estaban compuestas a partir de cuatro puntos de vista: uno frontal, otro dorsal y dos laterales. Se insertaba de frente, el ojo y el tronco, y de perfil, la cabeza y las extremidades.

Maqueta del Sepulcro de corredor I

Nos encontramos ante una obra arquitectónica, concretamente la maqueta del sepulcro del corredor, situada en el poblado almeriense de Los Millares (realizada en el 2000 a.C.). Actualmente se encuentra en el Museo Arqueológico Luis Siret, en Almería.

Esta es una Mampostería, realizada por losas de caliza y pizarra. El corredor mide 580 cm de largo, 120 de ancho y 120 de alto, mientras que la cámara funeraria tiene 345 cem de diámetro y 170 de altura.

 

La arquitectura megalitica está basada en dos grandes elementos: la arquitectura megalítica de la fachada atlántica y la arquitectura ciclópea de las Islas Baleares.
La arquitectura megalitica de la fachada atlántica, se caracteriza por: dolmen, menhir, crómlech y henge ; mientras que la arquitectura ciclópea de las Islas Baleares, se caracteriza por: taulas, navetas y talayots.

TALAYOT DE TORELLO

Esta construcción arquitectónica es el Talayot de Torello, situado en Menorca. En el segundo mileno a.C., esta construcción está hecha en piedra. Tiene 24 m de diámetro y 10 m de altura.


Los Talayots son, sin lugar a dudas, los monumentos más emblemáticos de la antigüedad de las baleares, aunque su fama en Menorca se vea superada por las taulas y, quizás también, por las navetas de enterramiento. El gran número de ellos ha hecho que su nombre popular, "talayot", que es el aumentativo de atalaya, dé nombre a la cultura más monumental de las islas: "Cultura talayótica." Como la mayor parte de la perduración de esta cultura coincide ya con culturas históricas del mediterráneo, se considera esta cultura como encuadrada en la protohisotria, no en la prehistoria. Esto es porque, aunque en las islas no había escritura (no había "historia"), sí se tienen referencias escritas sobre ellas en las culturas clásicas.


Un Talayot es una construcción realizada en mampostería en seco (muro hecho con piedras de diferentes tamaños sin labrar amontonadas, con o sin argamasa, entre las que pueden quedar pequeños huecos) a partir de bloques cortados más o menos regularmente, en ocasiones retocados para que encajen entre sí y proporcionen mayor consistencia a la obra. Aparecen indistintamente aislados, en conjuntos, dentro de los poblados o formando parte de sus murallas. Su complejidad constructiva es grande y muchas sus posibilidades de variación. La estructura más corriente se corresponde con la planta circular o ligeramente oval, como en el caso de el de Torello, al igual que el de Sa Canova. Suelen estar levantados mediante hiladas bastante regulares de piedras bien cortadas que forman un muro de espesor variable, en el centro del cual se sitúa la habitación circular con un corredor de acceso al interior cubierto por losas. El espesor de los muros es variable, si bien en la mayoría de los casos oscila entre tres y cuatro metros. También varía el tamaño de la cámara central, aunque su diámetro rara vez baja de cinco metros o sobrepasa los seis, lo que proporciona un espacio interno útil en torno a los veinte metros cuadrados, incluyendo el destinado a la columna de sujeción del techado.


En general, puede decirse que la técnica constructiva empleada para cubrir estas torres es bastante rudimentaria, lo que contrasta con la capacidad de los baleares para levantarlas hasta una altura considerable o abrir en su interior cámaras y corredores.

Pirámide acodada o romboidal de Snefru.

     Nos encontramos ante una obra arquitectónica perteneciente al arte egipcio, en concreto, es la una pirámide denominada pirámide acodada de Snefru cuya función es ejercer como tumba.

     Como podemos observar en la imagen, los soportes son gigantescos bloques de piedra, en cuanto a la cubierta es de forma piramidal, ya que estamos hablando de una pirámide y por ello, además destacamos la ausencia de vanos exteriores.

     Por otro lado, las dimensiones y proporciones de esta pirámide son enormes, en concreto, 186 m de base y 101 m de altura.

     El espacio interior no podemos visualizarlo mediante la imagen, pero imaginamos que estará constituida de varios cuartos y salas, así como la propia donde se introducía el sarcófago, vestíbulo, corredor, etc.

     La función del edificio sería la de honrar al faraón, en este caso a Snefru, a mediados del siglo 3 a.C, con ello se realizaría esta gran obra arquitectónica y descansaría durante toda la vida el cuerpo del faraón y posteriormente ascendería a los cielos para encontrarse con todos los dioses.

     Esta pirámide fue realizada desde los años 2613 al 2589 a.C, en Dashur (40 km al sur del Cairo) , es decir, en la IV dinastía.

     

     A parte de estas dos imágenes, también podemos conocer esta obra a partir de este vídeo que se encuentra en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=oDhQVfhrkhM

     En este contexto histórico los egipcios construyeron tres tipos de enterramientos para sus faraones: mastaba, pirámide (descrita anteriormente) y el hipogeo.

La mastaba surge durante el período protodinástico y en árabe significa banco ya que posee cierto parecido con los ascientos de ladrillo adosados en las fachadas de las viviendas musulmanas actuales. Esta escultura es una sepultura de planta rectangular y estructura trapezoidal que consta de cuatro partes: un pozo que desciende a la cámara funeraria; una capilla a ras del suelo para las ofrendas de pan, cerveza e incienso; y una falsa puerta labrada en la pared oriental con objeto de que el alma del propietario pudiera salir y entrar con libertad.

     Más tarde de la creación de la pirámides comenzó a creerse que el espíritu protector que acompañaba a todo ser humano era transmitido por el Sol, por lo cuál construyeron soberbias moles de piedra que rivalizaran con el Sol, llamadas hipogeos o conjunto de cámaras sepulcrales perforadas en la roca.

     Debemos destacar la Gran pirámide de Keops. cimentada sobre un área cuadrada de 230 metros de lado. El complejo arquitectónico se inicia en el templo del Valle, luego la procesión fúnebre discurría por la misma calzada que se utilizó para transportar materiales a pie de obra. Por último, la parte oriental de la pirámide se eleva al templo funerario, donde se dispensaban las ofrendas rituales al cadáver y se oficiaba culto permanente al rey glorificado. 

Para evitar robos, se crearon medidas de seguridad construyendo cámaras falsas en el interior de la pirámide. 

Esta pirámide primeramente se pensó construir para enterrar al faraón bajo tierra, luego se alteró el proyecto habilitando una cámara en el entresuelo de la pirámide y finalmente se reservó esta estancia esta estancia para la reina y se construyó en el corazón de la tumba la gran galería.

     De la arquitectura también tenemos que hablar del templo creado en el Imperio Nuevo en las dinastías de Amenofis, Tutmosis y Ramésidas. Esta obra constaba de una avenida de esfinges que desembocada en la puerta de entrada, franqueada por pilonos. Delante se eregía el obelisco y las colosales estatuas del faraón que hubiera financiado la empresa. Se disponían en eje longitudinal el patio y varias salas hipóstilas que conducían a la capilla donde se custodiaba la barca de Osiris y la imagen titular. 

Solo un rayo de sol rompía la oscuridad al caer po una tronera sobre la estatua divina.

Esta obra, además de un santuario de culto, fue un centro económico y sus sacerdotes los intermediarios entre dioses y faraones. Cabe nombrar tres tipos de templo: templo al aire libre, semiespeo y espeo. Dentro de espeos, nombramos el gran espeo de Ramsés II dedicado a él mismo, y el pequeño espeo consagrado a su esposa preferida: Nefertari.

La mascara de Tutankhamón

Nos encontramos ante una obra escultórica  correspondiente al arte Egipcio. En ella se representa una máscara funeraria seguramente sacada del sarcófago de un faraón. Corresponde a la mascara del faraón Tutankhamón, datada en el 1337 a.C., sacada de su hipogeo en el Valle de los Reyes, en Egipto. No estaba diseñada para ser contemplada en toda la eternidad.

Esta mascara está trabajada en oro con incrustaciones de piedras policromas y pasta vítrea en los ojos. Tiene policromía además de las incrustaciones. En esta ilustración podemos observar como existe una igualdad de líneas rectas y curvas, y que no tiene acusados entrantes ni salientes por lo que es un modelado suave. El acabado es con superficies pulidas, lo que da sensación de suavidad y ligereza. Al ser una mascara funeraria debía contener un espacio interior, donde se introducía el cadáver.

Es una escultura exenta, por lo cual, puede ser contemplada por todos sus lados. Sus formas piramidales transmiten esa sensación de serenidad y de reposo que hemos citado anteriormente. Esta mascara está a mitad de camino entre realista e idealista, pues, aunque a primera vista nos parezca que puede ser realista, el hecho de que esté trabajada en oro en lugar de cualquier otro metal y de que el rostro transmita tanta belleza nos lleva a pensar que sea idealista, debido también a que el faraón era considerado como un dios.

Es una mascara funeraria creada para mantener dentro al faraón. Pero el hecho de tener tantos detalles nos hace indicar que también pudiese ser por otros motivos. Podría decirse que el oro representaría el poder del sol y de los dioses, siendo aquí un símbolo del renacer tras la muerte convertido ya en un dios.

La escultura y la pintura egipcia siempre busca el canon de belleza ideal del cuerpo humano. En cuanto a la armonía de las proporciones se tiene un rigor matemático y se dice que el cuerpo debe estar proporcionado. El puño era el módulo de la época y las figuras debían tener dieciocho puños para ser consideradas como perfectas. Dos para la cabeza, diez desde los hombros a las rodillas y seis hasta los pies desde las rodillas.

Los otros dos fundamentos son la ley de la frontalidad, que dice que la línea de los hombros y la de las caderas debía ser recta para dividir verticalmente la figura, y la visión rectilínea, solo aplicable al relieve y a la pintura. Este último dice que todas las figuras estaban compuestas a partir de cuatro puntos de vista, uno frontal, uno dorsal y dos laterales, por lo que el resultado fue un plano en el que se insertaba de frente el ojo y el tronco, y de perfil la cabeza y extremidades.

Estas leyes estuvieron vigentes durante 3000 años. Hasta que el faraón Amenofis IV, llamado posteriormente Akhenatón, implantó el monoteísmo del dios Atón, dios del crepúsculo. En este paréntesis, conocido como Manierismo de Amarna, las figuras se hicieron más alargadas y naturalistas. Tras la muerte del faraón fue precisamente Tutankhamón quien devolvió el politeísmo y sus leyes a la escultura y la pintura.

Pero no fue solo la escultura, pues la pintura contribuyó a la belleza de todos estos relieves, esculturas y mascaras con variedad cromática. Se hacia uso de la jerarquía, por lo que se representaban a los faraones con mayor tamaño que a los esclavos. Las pinturas se esbozaban sobre ostraca en la pared. El uso de la policromía con los colores como el negro, el blanco, el rojo, el verde o el azul. Se usaba la técnica del temple opaco, que era disolver los colores con agua o yema de huevo para que la pintura se pegara a la pared. La temática era religiosa y el objetivo de la pintura era decorar templos y tumbas. Se usaba el hieratismo en la escultura y la pintura, que es una representación solemne y rígida, para dar mayor veracidad a las escenas civiles. Los materiales utilizados eran el basalto la caliza y la madera.

En esta pagina hallareis un análisis más detallado:

http://www.egiptologia.com/arte/104-obras-en-detalle/2272-la-mascara-de-tutankhamon.html

Reconstrucción del complejo arquitectónico y ceremonial de una pirámide.

Nos encontramos ante una reconstrucción del complejo arquitectónico y ceremonial de una pirámide.
Estas pirámides se sitúan al oeste del río ya que era dónde estaba la vida del más allá. El Nilo juega un papel muy importante ya que es la principal vía de comunicación y separaba lo que son las tumbas y las pirámides con la población.

Nos encontramos primero el Templo del Valle, situado sobre un muelle donde era recibida la momia del faraón cuando llegaba la barca, y que durante la construcción de la pirámide había servido de muelle para descargar los bloques de granito y caliza procedentes de las canteras de Asuán y Tura.

Seguidamente vemos la calzada que se utilizó para transportar los materiales a pie de obra. A continuación nos encontramos con el templo funerario, construido sobre los barracones y talleres del artesanado y en este recinto se dispensaban las ofrendas rituales al cadáver y se oficiaba culto permanente al rey glorificado.

Por último, nos encontramos con la pirámide, que además de acoger el cuerpo del faraón, debía de facilitarle su fin: regular el paso de las estaciones y garantizar la fertilización anual de los campos. Las más importantes son las pirámides de Keops, Kefrén y Mykerinos. Para evitar incursiones y robos se establecían medidas de seguridad: corredores ascendentes y descendentes, falsos pasillos y cámaras...

Según Herodoto las obras de estas pirámides duraron 20 años trabajando permanentemente unos cien mil obreros.

También tenemos que hacer referencia a otro tipos de tumbas como son los hipogeos y las mastabas.
La mastaba es una sepultura de planta rectangular y estructura trapezoidal, provista de cuatro partes: un pozo que desciende a la cámara funeraria, donde se depositaba el sarcófago del difunto; una capilla a ras del suelo para las ofrendas de pan, cerveza e incienso; y una falsa puerta labrada en la pared oriental con objeto de que el alma del propietario pudiera entrar y salir con libertad. Este acceso simulado solía decorarse con el retrato del dueño y una inscripción con sus títulos.

Las pirámides son sustituidas por los hipogeos durante el Imperio Nuevo (1554-1080a. C.). Los hipogeos o "casas de la eternidad" se ubican en posiciones disimuladas y a una altura arbitraria de la fachada rocosa para impedir a los saqueadores el acceso a la cámara del sarcófago y la profanación de la momia. A pesar de tantas precauciones, todas fueron asaltadas, con la excepción de la de Tutankhamón.

Colosos de Memnón.

     Nos encontramos ante una obra escultórica, perteneciente al arte egipcio y se trata de las estatuas sedentes de Amenofis III llamadas los Colosos de Memnón.

     Se trata de una escultura de bulto redondo en la cuál aparece el cuerpo sedente de Amenofis III, por lo que estamos hablando de una estatua.

     Dicha obra está realizada con arenisca. Para realizarla, existen dos técnicas principales: la talla, en este caso sobre piedra, y el moldeado sobre materiales blandos como la arcilla o la cera. Es una obra original, y son los únicos restos "in situ" que se poseen del templo funerario que Amenofis III construyó en honor a Amón-Re.

     Sobre su color apreciamos que la escultura probablemente estuvo policromada pero con el paso de los años este detalle ha desaparecido.

     Por la visión que tenemos de esta imagen y por el material con el cuál está compuesto podemos imaginar que poseerá un taco áspero.

     Podemos observar que la escultura está situada en un espacio abierto en la actualidad, pero anteriormente se encontró en un templo funerario, es decir, un espacio cerrado.

Apreciamos que es una obra de gran peso puesto que sus dimensiones también son bastante grandes.

     La escultura está diseñada para ser observada tanto de manera frontal como de perfil. También se creó con la intención de no ser contemplada básicamente por nadie debido al lugar en el que se encontraba situada, por lo cuál no tuvo intencionalidad ninguna de que los efectos de la luz formasen parte de ella.

     Aunque no se nos permite observar bien su rostro, podemos decir que se trata de una figura realista en cuyo cuerpo existe rigidez y naturalidad.

     Por su enorme dimensión deducimos que son estatuas creadas con un principio jerárquico, es decir, se representaban de tamaño según el poder que tuviera el rey. También se representabaan así con intención de avergonzar al resto de faraones.

A continuación, proporciono esta imagen para poder observar desde una perspectiva mas lejana y diferente dichas estatuas:

     Conocemos que los egipcios caracterizan su escultura y pintura por seguir en ella un canon de belleza ideal del cuerpo humano, sintetizando tres conceptos importantes: armonía de proporciones, ley de frontalidad y visión rectilínea.

     Para que el cuerpo estuviera perfectamente proporcionado la escultura debería tener 18 puños: 2 para el rostro, 10 desde hombros y rodillas y 6 para el resto de piernas y pie.

     La línea de hombros y cadera era representada de manera recta para seguir los pasos de la ley de frontalidad. Podemos nombrar la escultura de Hesiré y la Tríada de Mykerinos entre la diosa Hathor y en nomo de Kynópolis, entre muchas de ellas.

     El último de estos conceptos: la visión rectilínea, solo afecta al relieve y pintura. Las figuras estaban formadas por cuatro puntos de vista: uno frontal, uno dorsal y dos laterales. El resultado es en un plano de frente el ojo y el tronco, y en uno de perfil la cabeza y extremidades. Podemos nombrar la obra: Amenofis IV, su esposa Nefertiti y dos de sus hijas, ofreciendo flores de loto al dios Atón.

     Las figuras se hacen alargadas y naturalistas. Las esculturas y pinturas fueron creadas para decorar tumbas y templos. Se tendió al hieratismo en las figuras de dioses y faraones, es decir, a la demostración de vivacidad de escenas civiles.

     Se utiliza el granito, basalto, caliza y madera y se usa la policromía: carnaciones tostadas en hombres y amarillentas pálidas o rosadas para mujeres, utilizando siempre pelucas negras y vestimentas blancas.

Bisonte de la Cueva de Altamira.

Nos encontramos ante una obra pictórica, concretamente con el Bisonte de la Cueva de Altamira, Santillana del Mar, Santander. Situamos esta obra en la pintura rupestre paleolítica de la zona franco-cantábrica. La situamos entre el 16000-13000 a.C.

Esta pintura se encuentra en el interior de una cueva ya que se tenía a la cueva como un "santuario" de fertilidad. Presenta una magia simpática o de atracción, es decir, pintar a la animal aseguraba el éxito de la caza. Los materiales empleados en esta obra son el polvo de roca negro, rojo y ocre disuelto en grasa animal. Los instrumentos empleados eran los dedos, pinceles de cerdas, espátulas, o proyectándolas al soplarlos con la boca sobre la pared.

Las características de esta pintura son: pintura naturalista, el tamaño de estas pinturas es natural y proporcionado- esta pintura del Bisonte mide 195 cm-, utilizan la policromía y el aprovechamiento de salientes para darle volumen a la pintura. Observamos que hay una degradación tonal, es decir, la intensidad de la pintura no es la misma en todo el animal, esto también genera volumen en el animal.

También observamos que presenta una perspectiva torcida, un bisonte de perfil y los cuernos al frente. Se representa al bisonte como signo de masculinidad y al caballo como femenino.

La Cueva de Altamira fue descubierta en 1879 por Marcelino de Sautuola. Esta cueva presenta 270 metros de cueva. Podemos encontrar grandes figuras, las cuales cada una adopta una posición distinta,  respecto a  la visión del espectador, no se encuentran todas en el mismo plano. Cada animal habrá sido pintado en una ceremonia individual suponiendo el conjunto de una suma de pinturas rituales yuxtapuestas.

Dentro de la pintura rupestre también tenemos que hacer referencia a las pinturas mesolíticas de la zona levantina, en el periodo del 9000-6000 a.C. Podemos destacar las pinturas del Barranco de la Valltorta, en Castellón. Esta pintura la encontramos en el interior de abrigos rocosos. El animal deja de ser el único protagonista y aparece el ser humano. Son representaciones de pequeño tamaño que no presentan volumen, son figuras planas. Utilizan la monocromía (predomina los tonos ocres).

Nebamon y su familia en una cacería de patos salvajes.

     Nos encontramos ante una obra pictórica, cuyo nombre es Nebamon y su familia en una cacería de patos salvajes y perteneciente al arte egipcio, concretamente realizado entre 1470-1439 a.C

     Los materiales que esta obra utilizó para su elaboración fueron basalto, granito, caliza y madera.      Estas imágenes y el resto de las pinturas egipcias tendieron al hieratismo, es decir, a la rigidez y        estatismo de los cuerpos para mostrar mayor vivacidad de las escenas.                                                  

     Se trata de un dibujo esquemático y bien definido, cuyo color es el tostado para las carnaciones de los hombres, y amarillentas pálidas o rosadas para las mujeres, lo que conocemos como policromía. Las pelucas de los personajes siempre eran negras y las vestimentas blancas. Los aves se encuentran dibujados en gran variedad de colores: celestes, ocre, rojos, etc.        

     Por lo que observamos, su esquema compositivo es circular aunque con formas no muy bien definidas y se encuentra dibujado en una pared.

     El cuerpo de Nebamon junto al de su mujer se encuentran en una perspectiva frontal, con su tronco y extremidades hacia el frente y cabeza sin embargo de perfil mirando hacia la derecha. Una peculiaridad que nos encontramos es que la que visualmente creemos que es su hija y se sitúa sentada en la barca, su cabeza está dirigida hacia la izquierda.

Se encuentran navegando por el río Nilo puesto que para los egipcios el Nilo es considerado como un genio fecundador y como la principal vía de comunicación.

     Esta obra procede de la tumba número 146 de Tebas y se encuentra situada actualmente en el museo británico en Londres. 

Su significado es que Nobamon, superintendente de los graneros del faraón Tutmés III, cruza los pantanos del Nilo en una frágil embarcación de papiro, dando caza a las aves con un bumerán.

     Otra de las pinturas que caracterizan el arte egipcio es la de la Cámara de ofrendas de la tumba de Nefertari ( 1265 a.C). Situada en el Valle de las Reinas, Teba.     

     Existen características que representan tanto la escultura como la pintura egipcia, como es por ejemplo la armonía de proporciones, en la que la figura del ser humano debe estar representada de modo que su longitud sea 18 puños: 2 para el rostro, 10 desde hombros hasta rodilla y 6 desde la rodilla hasta los pies, incluyendo estos últimos. 

Otra de las características que nos encontramos es la ley de frontalidad, en la que la línea de los hombros y caderas permanecía de manera recta, en esta característica podemos destacar la estatua sedente de Kefrén, la cuál se encuentra con un puño cerrado y otro abierto representando poder y mandato.

                       

TAULA DE TORRALBA D' EN SALERT

Nos encontramos ante una obra arquitectónica perteneciente al arte prehistórico. Podemos contemplar a simple vista, un conjunto de piedras que rodean a un monumento megalitico en forma de "T" que está formado por un soporte vertical y otro horizontal, que se eleva en la zona principal del asentamiento. Aparente debieron estar relacionadas probablemente con prácticas ceremoniales. En ello se deduce, ya que se han encontrado ofrendas de animales sacrificados a su alrededor y la hoguera que ardía delante supuestamente como parte del ritual. 

 Esta obra arquitectónica que recibe el nombre de taula, monumento característico de la arquitectura ciclópea de las Islas Baleares junto a los talayots y las navetas; las taulas son un monumentos único en su género, exclusivo de la isla de Menorca  en España. El significado de la palabra "taula" proviene del catalán que traducido al castellano sería "mesa". Este vocablo le viene motivado por las ideas que se tenían de los monumentos antiguamente, ya que eran considerados por algunos como mesas gigantes. Las taulas están en la mayoría de los casos ubicadas en el interior de un recinto megalítico en forma de herradura, una serie de pilares o menhires que rodean el recinto. Cada recinto de taula en sí mismo, aunque parecido a la mayoría, difiere en gran medida de las demás, en una palabra cada recinto de taula y cada taula en particular, posee su propia identidad, pues hay diferencias significativas de unas a otras, lo cual acrecienta su misterio. No hay que olvidar que las taulas, son exclusivas de las islas de Menorca, y que solamente la isla de Malta , posee algo parecido, pero aún así difieren bastante sobre todo entre su tamaño y su ubicación.

Estos monumentos representan sin lugar a dudas un gran enigma, pues de ellos se han encontrado muchas hipótesis, pero ninguna que demuestre su verdadera razón de ser. Las únicas que verdaderamente empiezan a darle un sentido por lo menos parcial,son las que unos investigadores alemanes han llevado a cabo en ellas, haciendo un estudio arqueoastronómico de las mismas. Pero todavía desgraciadamente hasta ahora no le han encontrado y dado el verdadero valor que realmente poseen.

Aquí vamos a conocer un poco una de ellas, la Taula de Torralba D'en Salord, la taula más genuina y más representativa delas 31 actualmente existentes aunque antiguamente existieron más pero hoy día están desaparecidas. Esta taula está situada en la parte sur-este de la isla, unicada en la carretera de Alayor a Cala en Porter, es muy fácil localizarla porque está perfectamente señalizada. Cuando uno/a ve por primera vez una taula, y sobre todo de la talla de Torralba, se suele quedar absorto ante tan extraño monumento, y sobre todo por sus colosales dimensiones. La Taula de Torralba posee una profunda elegancia, y cuando uno penetra en el interior del recinto parece sumergirse en una gran paz y sosiego. La configuración del mismo denota sin lugar a dudas que fue un lugar sagrado, al que se le poseía un gran respeto.

La Taula fue excavada en el año 1971 por Fernández Miranda y William Waldren, y se conserva en muy buen estado. Se encuentra en medio de un pobleado que incluye un gran talayots a unos 30 metros noreste de la Taula. La base de la piedra vertical está encajada en el interior de la roca existente y posee en su parte posterior lo que se denomina " un nervio" , un pequeño saliente de 19 centímetros, que forma parte de la misma piedra vertical. En los alrededores del recinto de la taula, existen diversos elementos muy importantes y muy a tener en cuenta, tales como: el famoso pozo de Na Patarrá que está a unos 200 metros de la propia taula, y que posee 9 tramos de escalera y una profundidad ente los 47 y 60 metros aproximadamente, todo excavado en la roca. Otro elemento importante a tener en cuenta es la posible existencia de la segunda taula, por hoy desaparecida. También existen pequeñas cuevas a sus alrededores. Una posible cantera, un hipogeo, unos pozos para guardar agua, etc.

Las medidas de las piedras que forman el eje central de la taula son:

La piedra vertical tiene una altura de 4 metros y 30 centímetros, un ancho de entre 2 metros con 39 centímetros a 2 metros con 50 centímetros aproximadamente y un grueso de entre 40 a 60 centímetros.

La piedra horizontal tiene una longitud de entre 3 metros con 70 centímetros a 3 metros con 80 centímetros, un ancho de 1 metro con 5 centímetros a 1 metro con 20 centímetros y una altura de 70 centímetros.

Los hallazgos descubiertos en sus excavaciones fueron una estatuilla de bronce en forma de toro dos Terracotas púnicas de la Diosa Tánit y fragmentos de hueso y cerámica.

Los enigmas que pueden acontecer a esta taula fueron:

1. Las propias dimensiones de la taula.

2. Su forma arquitectónica única en el mundo ( salvo la excepción con el parecido a las de Malta).

3. La configuración del recinto en forma de herradura similar a la de Stonehenge.

4. Los extraños sucesos acaecidosa un matrimonio en 1975, donde la taula dio muestrade ser un 

    sofisticado aparato de la antigüedad. Luces, imágenes y en diversas ocasiones extraños sonidos.

5. Estar ubicada en una isla donde los vientos son constantes y la configuración de la misma es llana       en su mayoría, y muy similar al sur de Inglaterra.

6. La puerta de entrada al recinto de la taula estaba antiguamente dirigida hacia la estrella de Sirio.

Por último podemos hacer incapié al otro tipo de arquitectura típica del megalitísmo como es la arquitectura megalítica de la fachada atlántica que se compone del menhir o alineamiento, el crómlech o círculo, el dolmen también con la galería dolménica y el henge o círculo ritual.

http://www.academia.edu/1402047/Las_Enigmaticas_Taulas_de_Menorca._Homenaje_a_Josep_Mascaro_i_Pasarius